DURÉE: De
2 à 3 heures NOMBRE DE PARTICIPANTS:
8 à 20 MATÉRIEL NÉCESSAIRE: -Une grande
salle; un rouleau de paper board; des feutres de
couleurs variées, en nombre suffisant (au
moins deux par participant), du
scotch. Il
s'agit d'étudier la représentation
que vous avez de l'établissement dans lequel
vous travaillez, de percevoir les liens affectifs
que chacun a, avec des lieux de cet
établissement. CONSIGNES:
L'exercice se déroule en 3 temps. Je
donnerai les consignes en début de chaque
temps.
Pour le premier temps il s'agit de
dessiner une représentation subjective de
votre
établissement.
Chacun va avoir à sa
disposition une grande feuille de paper board, des
feutres de couleurs variées (vous pouvez
vous les prêter entre vous si vous n'en avez
pas assez). Ce premier temps se fait en silence
pour ne pas vous influencer.
Vous allez vous mettre dans un endroit
de la pièce où vous êtes bien,
puis dessiner votre établissement en mettant
en relief (par la taille, la couleur...) les
parties de l'établissement qui sont
importantes pour vous; vous pouvez également
représenter (sous forme symbolique) des
personnes de l'établissement .
Répondre
aux questions qui se posent. DÉROULEMENT
Distribuer une feuille de paper board par
personne et au moins deux feutres. Rappeler la
consigne de silence. Dire qu'ils disposent
d'environ 20 minutes pour
dessiner. L'animateur adaptera ce temps en
fonction de l'avancement des travaux. Attendre que
tous aient fini. Veiller à ce que ceux qui
ont fini avant les autres continuent à
garder le silence. 1) Quand
tous ont fini, dire que l'on va maintenant disposer
ces dessins au mur (par du scotch). Chacun
allant le placer où il veut dans la salle.
Aider à l'accrochage des dessins si besoin
est. 2) Dire ensuite
que l'on peut aller voir tous les dessins sans
parler pendant quelques minutes. Chacun se
déplace comme il veut devant les dessins
pour avoir une vue d'ensemble. 3) Annoncer que
ceux qui le veulent vont pouvoir présenter
leur dessin aux autres. Demander qui veut bien
commencer. Rassembler tout le monde devant le
dessin de cette personne qui s'est proposée.
Lui demander de dire ce qu'elle a voulu exprimer
dans ce dessin.
L'animateur durant cette période
aide le stagiaire à s'exprimer par des
reformulations et des questions, mais il
évite toute
interprétation.
Quand le stagiaire a fini, proposer aux
autres participants de lui poser des questions (pas
d'interprétation); Ex: "Pourquoi as-tu
mis telle salle en rouge?". Il peut
également dire ce qui le frappe, ce qu'il
remarque (sans interprétation); exemple
"Je suis frappé par le nombre de couleurs
que tu as utilisées", c'est lui qui
s'engage par ses remarques et s'il a tendance
à interpréter, l'animateur le
renverra à lui-même, à cette
interprétation qui parle de lui et non du
dessin. Exemple: -Si un
participant dit "N'as-tu pas
exagéré l'importance de la
documentation?"
L'animateur lui dira: "Est-ce que pour
toi la documentation n'a pas beaucoup
d'importance?"
Durant cette partie, celui qui a fait le
dessin se tait, écoute. On lui redonne la
parole à la fin pour répondre aux
questions ausquelles il veut bien répondre
et dire ce qu'il a envie de faire ou de dire
à ce moment-là. Puis on passe au
dessin suivant..
Quand on a passé en revue tous les
dessins de ceux qui ont accepté de
présenter leur dessin, on passe à la
phase 3 qui est un échange
général entre les
participants. CONSIGNES:
Dans cet échange il s'agit de partager ce
qui a frappé dans cet exercice, ce que l'on
a remarqué comme ressemblance et comme
différence entre les dessins, ce que l'on
tire comme conclusion personnelle de ce temps. On
peut aussi partager nos réflexions sur ce
qui nous est apparu de notre position personnelle
par rapport à
l'établissement. DÉROULEMENT:
Durant cette partie l'animateur encourage
l'échange et l'expression des participants
par des reformulations et des questions. Il profite
de certaines remarques pour les
généraliser sous forme d'indication
de processus et des conséquences possible
dans l'enseignement. Exemple: - "Je n'avais
pas conscience de donner une telle importance
à la salle des professeurs que j'ai
particulièrement détaillée
alors que j'ai été très
succinct pour les autres salles" - "Cette
remarque nous permet de voir que le dessin exprime
plus que ce qui est dans notre conscience
immédiate, il en est de même pour
l'utilisation de tous les objets
intermédiaires: pâte à modeler,
jeu de rôle... ainsi un élève
dit quelque chose quand il fait une erreur dans un
dessin géométrique, mais seul lui le
sait et peut nous l'exprimer..." On pourra faire remarquer
- La
différence des superficies des parties de
l'établissement; - les
différences dans le détails des
parties; - les erreurs de
positionnement des diverses parties; -les oublis de
certaines régions de
l'établissement; -les personnages
représentés qui ne sont pas les
mêmes, pas représentés de la
même façon, de la même grandeur
ou couleur, par les mêmes
détails; - la prise de
conscience que vivant dans un même
établissement, les participants vivent en
réalité dans des mondes
différents.
La difficulté est d'éviter
toute interprétation sauvage qui est en
réalité une projection de l'auteur de
la remarque, car seul l'auteur du dessin peut
donner un sens à son propre dessin.
L'animateur sera donc très
vigilant sur ce point en renvoyant chaque
participant, tenté d'interpréter,
à lui-même.
L'important est la possibilité
d'expression des participants et leur
possibilité de confronter leurs
représentations de l'établissement et
leurs vécus. Les prises de conscience
provoquées par ces confrontations
permettront aux enseignants d'être plus
prudents sur les jugements (interprétation
souvent) qu'ils portent sur les
élèves en leur montrant la
relativité de leur
perception. L'espace
de la classe et de l'établissement
Réaction
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